这话里藏着不止一种意味，文清让思绪却稍微飘远了些。
距离他入行确实很久了，一晃十多年过去，不少熟人早已转行。
音乐剧是舶来品，起步晚，在这片不适应的土壤艰难生长，发展到现在不能说毫无起色，但依旧温吞，在日渐下沉的快餐文化市场中，显得格格不入。
业内朋友曾和他打趣：他们这一行，老演员留不住，新人不愿意来，属于先天不足后天畸形。
没必要和年轻人说这个，没人喜欢被泼冷水，尤其是在满腔热情的年纪。
“是啊，”他说，“缘分很奇妙。”
服务员这时把菜陆续端上来，除了顾以诚力荐的茶泡饭，还有常规的定食，烤物，以及其他小食，两人之间的桌子摆得满满当当。
文清让看着眼前至少是三人份的菜量，有点无奈，他看出顾以诚故意没挑太贵的店，自己不好拒绝。不过反正他们要在同个剧组共事，一起吃饭的机会很多，找时间请回去就是。
他们吃着饭，随便聊些有的没的，又提到即将要开始排练的《道林·格雷的画像》，由此发现对方已经在第一时间看过剧本。
“这部剧的歌很抓耳，”文清让评价，“就是剧情……”
顾以诚自然接上，“有点碎，尤其是道林几个阶段的转变比较突兀。”
音乐剧要用歌串起剧情，很容易出现叙事的割裂感。若是这部分节奏把握不好，很多观众就会在走出剧场后一头雾水，不知道这部剧到底讲了个什么东西。
对方一语道出自己心中的想法，令文清让多了些许好感。他微笑着点点头，“嗯，不了解原作故事的观众，看的时候可能会觉得有点意识流。”
“对，我想尽量用表演细节让观众理清角色的逻辑，不太希望他们带着过多预设来剧场，如果看剧之前都要做功课的话也太累了，享受演出才是最重要的。”
顾以诚不时会露出一种漫不经心的神态，谈到戏时却很真诚。文清让同他聊天，觉得松弛，与后辈相处时鲜少有这种状态。
“也不用压力太大，无论怎样，总会有人不喜欢。如何解读是观众的自由。”
桌上的手机亮了，文清让扫一眼，拿起来解锁，手指敲击屏幕，大概是在发信息。
暖黄灯光下，他眉目如画，弯成柔和的弧度。
他身上有种温和的包容，但乍一看平易近人，想走近时才能察觉到疏离感。顾以诚第一次在他脸上看到这种神情，与那种春风般拂过每个人的和煦不同，是专属于谁的温柔。
顾以诚一时五味杂陈，好奇心占了上风。文清让没公开过自己的感情状态，不好判断是哪种可能，但那种温柔又仿佛与情欲无关。
店里的音乐换成了《eyes on 》，空灵女声低吟浅唱，缓缓流淌在空气中。
「 let e to you
close as i wanna be」
顾以诚默默拿过面前的杯子，喝了一口茶。
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这顿饭不知不觉吃到了十点多。顾以诚算时间，地铁换乘可能会赶不上末班车，于是叫了个车，定位到前面路口。
他和文清让朝那边走，夜风依旧潮热，大概因为下过小雨，没有那么闷了。
行至路口，文清让说：“那我往地铁站走了。”
顾以诚想到明晚自己的剧，要提醒他吗？多少有些刻意了。
正纠结，文清让主动开口问道：“明天我是不是直接去前台拿票就可以？”
顾以诚松口气，又生出点失落。文清让善于照顾他人感受，自然不会忘记这种事情。
他待所有人都一样体贴，倒是微妙对应了《道林·格雷的画像》中画家对亨利勋爵的评价：对人人都喜欢，亦是对人人都漠然。
“嗯，我打过招呼了，提我名字就行，”顾以诚面上没露出什么异样，摆摆手同他道别，“明晚见。”
“好，”文清让似乎心情不错，语气里带着愉快，“明晚见，以诚。”
声音很轻，落在耳边时顾以诚心跳蓦地漏了一拍。待回过神，对方已经走远，身影融入夜色中的人群。
车还没来，他在原地站了一会，细细咀嚼最后那两个字，决定不把加速的心跳归咎于大麦茶。
道林·格雷的画像（6）
《迷雾》和《仲夏夜之梦》的演出场地都在云端艺术中心，文清让每次来去匆匆，倒是想去看一场，一直没抽出时间。
他早年只演戏，近几年也开始兼任制作人，需要更积极地了解业内新动态。
类似的沉浸式戏剧其他公司不是没做过，但在《仲夏夜之梦》之前基本是昙花一现，反响平平，像《迷雾》这种热度口碑双丰收的更是前所未见。热搜的影响是一方面，剧目本身总有亮点可寻。
《迷雾》的定位是“环境式音乐剧”，与沉浸式的剧目又有所不同：在沉浸式演出中，观众和演员都可以自由流动；而环境